Nas últimas publicações eu tenho compartilhado muito sobre minhas reflexões sobre o uso da internet, apesar de parecer meio monotemático, é realmente algo que tem ocupado meu tempo pensar em uma rotina mais offline, sem deixar de fazer coisas que gosto. E nessas reflexões me deparei com a vontade de ir em um sebo e procurar um livro. Sabe quando você se interessa por algo sem saber a sinopse direito? Sem ver uma resenha ou comentários sobre os motivos para ler aquele livro? Às vezes eu sinto um pouco de saudade disso. O desafio 30 antes dos 30 não vai ser exatamente sobre isso, e sim mas sobre um desacumulo de vontade literária, voltando meu tempo para ler títulos que me interessam, mas nunca se tornam uma prioridade, e em alguns casos, a leitura de exemplares que comprei ou ganhei e ainda não li.

01. Anna Kariênina de Liev Tolstói (lido em 2024, sempre tive curiosidade sobre a história e a literatura russa)

02. Meu pé de laranja lima de José Mauro de Vasconcelos

03. Orgulho e preconceito de Jane Austen

04. O conde de Monte Cristo de Alexandre Dumas

05. Dom Quixote de Miguel de Cervantes

06. Frankenstein de Mary Shelley

07. Drácula de Bram Stoker

08. Madame Bovary de Gustave Flaubert

09. Kama Sutra de Vatsyayana

10. Jane Eyre de Charlotte Brontë

11. Norte e sul de Elizabeth Gaskell

12. O crime do padre Amaro de Eça de Queiroz

13. O escaravelho do diabo de Lúcia Machado de Almeida

14. O canto da sereia de Nelson Motta

15. Cem anos de solidão de Gabriel García Márquez

16. A redoma de vidro de Sylvia Plath

17. Ciranda de pedra de Lygia Fagundes Telles

18. A guerra da papoula de R. F. Kuang

19. O xangô de Baker Street de Jô Soares

20. Babel de R. F. Kuang

21. Quarto de despejo de Carolina Maria de Jesus

22. A rainha do ignoto de Emília Freitas

23. A queda do céu de Davi Kopenawa

24. A paixão segundo G.H de Clarice Lispector

25. Metaformose de Franz Kafka

26. O aveso da pele de Jeferson Tenório

27. Trono de vidro de Sarah J. Maas

28. O priorado da laranjeira de Samantha Shannon

29. Júbilo, memória, noviciado da paixão de Hilda Hilst

30. O mar sem estrelas de Erin Morgenstern

Se você fosse fazer uma lista assim, qual livro não poderia faltar?

Mais uma publicação do  bewa 2025  e o tema "Por que você criou um blog?" veio lá do gerador da  Porce-Lana , mas é uma questão que mora na minha cabeça há muitos anos. O que me leva a ter um blog? O que me faz voltar para esse espaço? Não sei se esse texto vai parar em alguém que quer investir na jornada da blogosfera, ou alguém que está pensando em desistir, ou pior, alguém que caiu aqui de paraquedas e acabou de descobrir que as pessoas ainda têm blogs. A proposta dessa publicação é compartilhar minhas razões e reflexões sobre esse espaço, e como a nossa relação com a internet mudou tanto ao longo dos anos.

Vivi minha infância nos anos 2000, acompanhando o surgimento dessa era tecnológica que resultou no que temos hoje. Eu mexi em computador de tubo, vi pessoas usando FAX e disquete, tive celular com a tela em bits preto e branco com joguinho da cobrinha. Nessa época o offline era o dia todo, o máximo de tela da minha infância era a televisão. Minha adolescência foi muito mais virtual, com YouTube, MSN, Twitter, Orkut, Habbo hotel e Neopets. E mesmo com tudo isso, ainda era uma vida mais offline, com no máximo duas horas de computador por dia. Com os celulares, apesar de serem um pouco mais tecnológicos, não era comum ter internet neles, apenas pacotes de SMS para conversar com amigas. O uso da internet acabava sendo restrito aos computadores, e com isso, era mais comum acessar sites e blogs. Nessa época, eu gostava muito de jogos online, acessar o site da revista capricho e toda teen, além de ler vários blogs, alguns sobre moda e beleza, outros sobre celebridades da Disney, até alguns com creepy pasta e várias histórias de terror. Mas fazia parte do uso da internet visitar espaços virtuais que carregavam a personalidade de pessoas, que eram pensados por pessoas para finalidades pessoais. Existia uma infinidade de modelos de páginas, com estéticas diferentes que não seguiam uma padronização do uso na internet.

No meio disso tudo, resolvi criar meu primeiro blog, era muito simples no layout e servia como um diário. Obviamente durou poucos meses, desisti do projeto e excluí o blog. Alguns anos depois eu comecei a sentir que seria muito legal ter um espaço que eu pudesse falar das coisas que gosto, naquela época já era leitora, mas apenas em 2015 eu voltei para o blog, já com o Garota do 330. Esse primeiro ano de blog foi muito mais sobre tutoriais de HTML do que produção de conteúdo. E por falar em conteúdo, não tinha um nicho definido, então saiam literalmente publicações sobre qualquer coisa. Em 2016 o blog ganhou o layout atual e aos poucos fui trazendo mais conteúdo literário, mas definir um nicho nunca foi algo que me deixava feliz, inclusive esse nome Garota do 330 é tão aleatório que não transmite de imediato qual é a proposta, apenas uma persona meio confusa que está online há muito tempo.

Aqui no blog eu aprendi um pouquinho de cada coisa, conheci muitas pessoas legais, li coisas incríveis e se tornou um espaço para desenvolver algo que eu amo: a escrita. Falar sobre coisas que amamos e nos deixam empolgados pode parecer fácil, até você precisar escrever um texto coerente sobre isso. E sou muito grata por passar anos desenvolvendo essa habilidade por aqui, facilitou muito a minha vida na faculdade. Ao mesmo tempo, em que esse blog surgiu, minha relação com a internet também mudou. Eu passei a ficar mais tempo online, tanto por aqui escrevendo e visitando outros blogs, como também estudando para o vestibular. E nessa época as redes sociais viraram uma coisa que moldou a nossa relação com o virtual. Foi também nessa época que ganhei um celular novo e passei a ter acesso ao Instagram. Ter um celular com acesso à internet na palma da mão mudou muita coisa no meu dia a dia e fiquei cronicamente online desde então. De uns anos para cá que comecei a olhar essa relação com o celular de forma mais analítica e crítica. Ser a primeira coisa que vejo quando acordo e a última antes de dormir é normal até você racionalizar esse comportamento e ver que não é tão normal assim.

Esse acesso constante e o estabelecimento de redes sociais no nosso cotidiano me trazem muitas questões e foi o que me fez retornar para o blog. Quando fui para a faculdade em 2017, tentei manter o blog atualizado, mas a nova rotina impossibilitou e eventualmente eu parei de ler. O blog e o Instagram literário que eu havia feito ficaram inativos por alguns anos, até que eu me deparasse com a saudade de ler e eventualmente compartilhar sobre as leituras. Com a facilidade de produzir conteúdo para o Instagram devido ao acesso pelo celular, eu retomei as atividades por lá, mas com o tempo a situação foi ficando meio frustrante. Publicar conteúdo em uma rede social é no mínimo algo restritivo.

Quem faz talvez tenha a mesma percepção que eu, você precisa não só prestar atenção ao algoritmo, mas ao conteúdo que viraliza. Existe um horário para publicar, uma forma de tirar foto, uma forma de gravar vídeo, um áudio específico da vez, um tema... Quando você se dá conta, está mais replicando do que criando, e tudo isso na tentativa de agradar ao algoritmo e fazer com que seu conteúdo seja entregue para pessoas. Outra observação que fiz ao longo dos anos é que além do consumo rápido, o conteúdo produzido tem um tempo de vida curto. Depois de alguns minutos a publicação foi esquecida pelo algoritmo e será dificilmente acessada por alguém. Além do algoritmo, deixar de recomendar sua publicação, o próprio formato da página da rede social não incentiva que seja uma experiência longa para o usuário no seu perfil, enquanto no blog você pode acessar a página inicial e ver as publicações mais recentes, ou usar tanto a barra de busca quando o menu para navegar em publicações com temas específicos. Essa autonomia que eu tenho no blog de criar e organizar, faz com que o usuário tenha uma experiência moldada para dar autonomia na escolha, possibilitando que publicações antigas ainda sejam acessadas, e o leitor escolha o que quer ver, em ver de ficar vendo coisas aleatórias sem um propósito ou interesse definido.

Dentro do nicho literário vemos algumas dinâmicas adicionais, como a criação de uma estética e estilo de vida de leitor para criar desejo de consumo, comentários rasos sobre leituras, indicações de livros famosos, pois são mais fáceis de gerar engajamento e uma hiper valorização de banalidades que são bonitinhas e aesthetic que vão prendendo a atenção em um conteúdo pensado para chamar a atenção, mas não entrega muita coisa além de hiper estímulo audiovisual.

Em nome do engajamento vemos muitas padronizações e propaganda. Meio cansada disso, fiquei lembrando da época na minha adolescência em que a internet era divertida, mas não me consumia, até lembrar como era gostoso entrar em um blog e navegar por ele com calma, sem grandes estímulos visuais, descobrindo coisas interessantes e tendo autonomia para escolher o que eu iria consumir online. Até mesmo o tempo é diferente nesses espaços virtuais. Enquanto nas redes sociais recebemos uma quantidade enorme de vídeos e fotos rápidas, não dedicamos tempo para observar e formular um pensamento sobre o que vimos, só vamos pulando para o próximo vídeo. Em contrapartida, acessar blogs me fazer tirar um tempo do meu dia para de fato prestar atenção no que eu vou ver, seja uma publicação sobre livros, séries e música, ou até mesmo blogs com uma proposta de textos mais pessoais com reflexões sobre o dia a dia. São acessos a uma experiência virtual onde sinto que de fato me conecto com algo.

Hoje eu diria que o blog para mim, além de ser um espaço criativo onde posso escrever sobre coisas que gosto, também se tornou um espaço para repensar minha relação com o virtual, sobre como tenho passado meu tempo livre rendida a um entretenimento raso e sem grandes propósitos, como poderia estar fazendo outras coisas mais interessantes, mas simplesmente não faço porque o celular está na palma da minha mão. Acredito que o celular se tornou um lazer acessível e muitas vezes é o que temos para fazer por faltar recursos para investir em outros passatempos, o que leva esse problema para questões socioeconômicas, mas sabendo disso, preciso definir como posso me relacionar com o ciberespaço de forma mais proveitosa, e a blogosfera tem sido uma boa alternativa.

Indicação de leitura: publicação na newsletter  Arte em cena 

Pensar em março depois que ele já passou é meio engraçado. Tenho certeza que durante o mês senti como se ele tivesse mais dias que o normal. Agora que acabou, parece que foi rápido demais. Eu havia montado uma TBR e flopei quase que totalmente, dos seis livros li apenas dois. Em compensação, li outros dois títulos que não estavam na TBR, finalizando o mês com quatro livros lidos e para mim isso definitivamente é uma vitória. Confesso que o objetivo principal do mês foi descansar e ler bastante, pois em abril teremos uma nova jornada: o mestrado.

Entre ansiedades, dragões e a televisão, acabei maratonando dois ícones, Girls in the house no YouTube e a novela Hilda Furacão na Globo Play e fiquei muito surpresa! Sabia que a história retrataria uma jovem da alta sociedade de Belo Horizonte que após abandonar tudo para virar uma prostituta, se apaixonaria por um padre. Mas a surpresa mesmo mora no fato de que Hilda Furacão é muito mais contexto histórico do que romance proibido. A história se passa na década de 50, onde o cenário político está a maior confusão entre comunismo e a direita ultra conservadora, mostrando como estava o Brasil no período pré-ditadura civil-militar. Inclusive, essa parte histórica me deixou com muita vontade de trazer uma publicação sobre o assunto, envolvendo livros e coisas audiovisuais, se alguém achar a ideia legal por favor manifeste animação nos comentários sobre isso. Apesar de estudar bastante história, não é algo que eu trago para cá, e acho que pode ser uma ideia legal mesclar o universo acadêmico com o universo midiático que eu consumo.

Essa vontade que Hilda Furacão despertou em mim acabou intensificando com a leitura dos livros Quarta asa e Chama de ferro. São livros de fantasia ou romantasia que estão fazendo muito sucesso com as bookredes e acabei me rendendo ao esquema de pirâmide. Gostei bastante das leituras. Como toda boa fantasia que se preze, Quarta asa tem questões políticas interessantes que lembram ao leitor a importância da história e acima de tudo, quem conta essa história e como essas histórias são contadas. Essa parte em especial me pega pelo coração por ser um tema que faz parte das pesquisas que desenvolvi dentro da graduação e agora no mestrado. É muito doido perceber que no dia a dia essas questões acabam passando despercebidas, e vamos perdendo informações que fazem parte da nossa história.

"Uma geração decide mudar o texto. Outra escolhe ensinar aquele texto. A geração seguinte cresce e a mentira se transforma em história." - Quarta asa da autora Rebecca Yarros.

Fantasia proporciona tantos cenários com desenvolvimento político, social e cultural que bebem de influências reais da nossa história e contemporaneidade. Em Quarta asa não é diferente e isso tem me deixado extremamente contente com a leitura. Por outro lado, fico pensando em como esse e outros livros acabam sendo alvos de desmerecimento por agregar um enredo romântico, me levando a reflexões que ganharam espaço aqui no blog, caso tenha perdido recomendo muito a leitura da postagem  Reflexões sobre o termo romantasia  e incentivo o debate sobre esse assunto.

As outras duas leituras que fiz em março foram Uma dama fora dos padrões da Julia Quinn e Nunca vi a chuva de Stefano Volp. Foi o meu primeiro contato com ambos autores e fiquei um pouco decepcionada com a Julia Quinn, esperava mais já que ela colocou os Bridgerton no mundo. E o Volp foi uma leitura interessante, eu gostei da escrita dele, inclusive o personagem desse livro me tirou do sério em alguns momentos, mas foi uma boa leitura no geral. Quero me organizar para trazer resenhas para o blog com mais frequência. Até o momento fiz onze leituras e escrevi apenas duas resenha. Está no top 5 prioridades da minha vida resolver essa disparidade.

Outra coisa que ocupou o meu mês foi Ghost, eu sei que estou monotemática no meio musical desde o final de 2024, mas o que eu posso fazer quando a banda não só está para lançar álbum novo mas também um papa novo? O primeiro single do álbum lançou e tudo que fiz foi ouvir diversas vezes por dia. Totalmente Satanized.

Foi um mês calmo por fora, mas por dentro apenas ansiedade. As expectativas sobre uma nova trajetória acadêmica, numa área diferente da minha graduação e depois de dois anos longe dos estudos. Dúvidas sobre conseguir dar conta da rotina de estudos, se ainda sei ler um texto mais denso e abstrato, se ainda consigo escrever ideias coesas com hipóteses e teorias. Voltar com o diálogo interno sobre baixa autoestima intelectual e a síndrome do impostor. Lidar com professores novos e pior, um orientador que nunca vi na vida, mas é referência na minha área. Bateu o peso da responsabilidade e ficou essa ansiedade, sequer aproveitei o fato de ter conseguido passar no edital. Bom... eu acho que é isso que me espera em abril.

A Lana do blog  Porce-lana  está fazendo a segunda edição do  BEWA  (blog every week in April / blog toda semana em abril) e a meta é blogar mais, e além de apoiar mais atividades compartilhadas na blogosfera, eu quero voltar com a periodicidade aqui e explorar mais assuntos. A ideia dessa publicação saiu do gerador aleatório de temas elaborado pela Lana, estava sem criatividade e isso tem sido um problema recorrente por aqui. Como criatividade é uma habilidade que como qualquer outra precisa ser exercitada, resolvi usar o recurso como base e implementar ao meu modo. O tema que saiu lá foi "Divulgue seu iceberg do Spotify", então eu lembrei que além de gostar de música, eu tenho uma categoria no menu do blog para "playlists" e faz muitos anos que não atualizo essa parte. Na real eu tava pensando em desativar de vez, mas ainda não cheguei em uma conclusão sobre isso.

Meu primeiro contato com a Clarice Lispector foi na oitava série, a professora de literatura passou um trabalho valendo nota sobre o livro A hora da estrela e eu li, mas não compreendi. Eu sabia que estava lendo o livro, não importava quantas vezes relesse o parágrafo ou a página, eu não compreendia as entrelinhas. Apesar do final chocante, eu sabia que havia lido aquele livro cedo demais. Aos 14 anos não conseguiria compreender a totalidade da coisa. Essa constatação não me desanimou, apesar de já ser uma leitora ávida na época, sabia que não estava preparada para todos os livros, mas um dia estaria. Convivi por anos com a vontade de compreender Clarice Lispector, não apenas ler. Não queria passar pelas páginas sem entender onde a autora queria chegar, sobre como suas protagonistas são totalmente fora dos padrões, o que isso significa hoje, e o que significou na época que foi publicado.

Após uns bons anos de reflexões e acima de tudo vivências, me senti pronta para encarar os livros da Clarice Lispector, e como sou uma fã de desafios, ler apenas um livro dela não teria graça. Logo, me desafiei a ler todos os romances dela em ordem de publicação. Escolhi essa edição que foi lançada para celebrar o centenário da autora, as capas são partes de quadros pintados pela própria Clarice, sim, ela também pintava. Dos romances, perto do coração selvagem foi o primeiro a ser publicado, em 1943, quando a autora tinha apenas 23 anos. O que possivelmente surpreende a todos os leitores é pensar como alguém com 23 anos conseguiu escrever um livro tão humano e consciente, abordado o sentir e o ser com tanta intimidade como se houvesse vivido mil vidas. Essa intensidade marca a Clarice como autora, mesmo quem não teve contato com os livros, sabe que existe uma complexidade intensa por trás de suas obras. Não leve isso como desestimulo literário, mas como um desafio, onde ler vai te puxar pelo braço e levar por caminhos inimagináveis, podendo te levar para pensamentos tão selvagens quanto os sentimentos e o coração.

Joana é a protagonista do livro, e em uma narração em fluxo de consciência, o leitor fica como expectador da vida e dos pensamentos da Joana. Não é simplesmente a Joana narrando o livro, é como se a voz da consciência narrasse a história para o leitor, contando para nós e para a Joana as percepções do mundo, os sentimentos e as dúvidas da Joana desde a infância até a vida adulta. Os capítulos, intercalando entre infância e vida adulta, vai mostrando aos poucos como a Joana cresceu, acima de tudo, como ela viveu. Desde pequena, e talvez isso cause um estranhamento inicial, a gente tem acesso à personalidade da Joana, que poderia ser tida como no mínimo excêntrica. E essa personalidade toma conta do fluxo de consciência, e uma vez que o leitor consegue se conectar a esse fluxo, é mais fácil começar a entender as inquietações da Joana.

"Joana é uma personagem intensa e pautada pela complexidade. Múltipla. Quer e não quer. Pode tudo. Mas não pode. Segue. Mas não chega. Deseja. Mas não deseja mais. Não seria esse o próprio risco do intrincado bordado da vida, com avanços e recuos?"
Nádia Battella Gotlib para o posfácio na edição de 2019

Outro grande estranhamento nesse livro pode ser a sensação de falta de uma história. Quando estamos acostumados a ler livros de gêneros como fantasia, ficção científica entre tantos outros gêneros, temos a construção de uma história, os personagens são apresentados, o universo da história também é exposto e a partir daí temos um mistério, um assassinato, um objetivo que vão guiar o desenvolvimento dos personagens. Em Perto do coração selvagem nós temos uma mulher crescendo, amadurecendo e tentando compreender os próprios sentimentos, tendo uma ânsia voraz de viver e sentir que muitas vezes não tem nada a ver com as expectativas que a sociedade impõem a uma mulher.

Apesar de ser um livro curto, eu tirei um bom tempo para ler. Não que a leitura em si fosse chata ou difícil, mas a Joana é um personagem tão intrigante que me fez várias vezes fechar o livro e dedicar longos minutos em total reflexão sobre o que eram aqueles sentimentos, como a ânsia de viver pode se transformar em uma jornada solitária e introspectiva e como a liberdade vem com um preço que só você  pode determinar se é caro demais ou barato. Muitas vezes me vi em algumas questões do livro, no vínculo com a água e a praia enquanto um lugar de reflexão e constatação, os pensamentos envolvendo o casamento e a maternidade, e até mesmo o emaranhado de pensamentos sobre si e o mundo envolta. Talvez uma grande diferença entre nós duas seja o filtro das experiências, enquanto a Joana quer viver tudo em sua totalidade até que eventualmente seja consumida, eu tenho meus limites e quase uma paz de espírito em saber que não preciso viver todas as experiências, apesar de fazer questão de viver tudo o que me proponho a viver com a maior intensidade possível.

Para mim, perto do coração selvagem é uma história sobre uma mulher que buscava uma consciência imensa de si, indo contra uma lógica imposta por uma sociedade em que as mulheres precisam crescer abrindo mão da individualidade e abraçando uma forma de existir que põe outras pessoas e sentimentos em foco. Joana não abriu mão, ao mesmo tempo que buscava pela liberdade de ser e sentir, acabou caindo em um espiral onde o que se quer é desconhecido e maior que a própria noção de liberdade, mostrando que estar livre é estar só, e estar só não é necessariamente o que se deseja no fundo do coração. A autora sempre foi associada à literatura clássica, e nos últimos tempos tenho visto uma associação entre uma estética de mulheres "loucas" e as obras. Clarice Lispector não é leitura para mulheres loucas, é para quem tem coragem de encarar o emaranhado de emoções que o ser humano é, sem medo de olhar para dentro e encontrar o estranhamento de existir. Acredito que isso é estar perto do coração selvagem.

Como usuária infelizmente assídua das redes sociais, tenho me deparado com alguns vídeos que me trouxeram a necessidade de refletir sobre o termo romantasia, e cheguei a conclusão de que talvez nós devêssemos conversar mais sobre isso. Esse termo ficou popular nas bookredes, e virou o rotulo para resumir livros de fantasia que desenvolve os interesses românticos. Com uma crescente publicação de livros que trazem esses dois temas, o rotulo se estabeleceu e hoje vemos uma consagração do termo romantasia.

Apesar da recente popularização do termo, histórias envolvendo seres da fantasia e pitadas de romance não são exatamente uma novidade no mercado. Se você já era um leitor entre os anos 2000 até 2015, deve ter visto vários livros com vampiros, lobos e diversos outros seres fantásticos. Naquela época era comum chamar esses livros de monster romance, e hoje em dia nem vamos entrar nessa história de monster romance ou vamos parar entre minotauros e dragões com teor sexual, como o grande viral "A mangueira do bombeiro: romance paranormal gay com gravidez masculina de dragão". A maioria das histórias dos anos dois mil até o fim da primeira década traziam seres fantásticos, mas dentro do nosso mundo, num recorte temporal contemporâneo. Talvez essa aproximação com o nosso mundo estruturasse uma barreira, separando esses livros do que é comumente entendido como fantasia enquanto gênero literário.

Para organizar melhor a linha de raciocínio, eu busquei por definições do que seria fantasia e me deparei com as seguintes informações:

• A fantasia é aquela que carrega como característica mais forte uso de magia e elementos sobrenaturais em sua narrativa, cuja fuga da realidade é, geralmente, explicada por intervenções de divindades, magia, forças ocultas ou sobrenaturais.  Revista The Bard 
• Imaginação criadora; ficção. Coisa que não tem existência real, mas apenas ideal.  Dicionário Online de Português 
• Gênero da ficção em que geralmente se utilizam fenômenos sobrenaturais, mágicos e outros como elementos primários do enredo, tema ou configuração.  Wikipédia 
  

A vastidão desse gênero literário cria subcategorias que mesclam essa ideia central da fantasia e outros gêneros literários, resultando em obras com características específicas de narrativa e desenvolvimento de mundo. Alguns exemplos de subcategorias são: 

Baixa fantasia: Mesclando habilidades do universo fantástico com o mundo real de forma mais rara e sutil entre os personagens. Exemplo: O lar da Srta. Peregrine para crianças peculiares do Ransom Riggs.

Alta fantasia: Criação de mundo complexo com regras próprias, envolve geralmente a jornada do herói e questões políticas. Exemplo: Senhor dos Anéis do J. R. R. Tolkien.

Fantasia urbana: Diferente da baixa fantasia, a parte fantástica ou mágica é de amplo conhecimento no universo e coexiste com a sociedade moderna, o plano de fundo é sempre alguma cidade grande, podendo ser real ou fictícia. Exemplo: Os instrumentos mortais da Cassandra Clare.

Fantasia histórica: Trabalha eventos históricos não fictícios com elementos característicos da fantasia. Exemplo: A guerra da papoula da R. F. Kuang.

Realismo mágico: Originado na América Latina, o realismo mágico mescla coisas fantásticas com o cotidiano de forma sutil, como se a realidade sempre fosse exatamente daquela forma. Geralmente aborda questões históricas, sociais e políticas. Exemplo: Cem anos de Solidão do Gabriel García Márquez.

Fantasia sombria: Incorpora no enredo elementos mais melancólicos e sombrios, usando do horror, violência e mistério para transmitir a sensação de sombrio. Ao contrário da alta fantasia, é mais comum ter histórias com anti-heróis e o famoso personagem moralmente cinza que vive dilemas sombrios em uma sociedade corrompida. Exemplo: As Crônicas de Gelo e Fogo do George R.R. Martin.

Conto de fadas: Tem o enredo apoiado em elementos mágicos, seres fantásticos e uma luta do bem contra o mal. Começam com os clássicos infantis, mas com o tempo passaram a ganhar releituras mais sombrias e modernas. Exemplo: Contos dos Irmãos Grimm e Conto de fadas do autor Stephen King.

Fantasia mitológica: Se inspira em mitologias de diversas culturas para construir o enredo que geralmente envolvem conflitos entre humanos e as divindades da mitologia. Exemplo: As Crônicas dos Kane do Rick Riordan e Filhos de sangue e osso da Tomi Adeyemi.

Fantasia científica: Mistura ciência e magia para explicar eventos sobrenaturais com lógica e teorias científicas. Pode envolver histórias em um contexto com avanço tecnológico coexistindo com fenômenos sobrenaturais. Exemplos: Kindred da Octavia Butler e Mistborn do Brendon Sanderson.

Fantasia Steampunk: Em uma visão de passado alternativo, mescla elementos mágicos e sobrenaturais com o contexto da revolução industrial no século XIX e XX. As histórias vão envolver máquinas tecnológicas da era vitoriana e magia. Exemplo: O circo mecânico Tresaulti da Genevieve Valentine e Mestre dos Djinns do P. Djèlí Clark.

A romantasia se estabelece enquanto uma dessas subcategorias, e com isso surgem alguns debates nas redes sociais, entre eles as críticas sobre o romance com a presença de conteúdo com teor sexual, e os questionamentos se essas histórias seriam fantasia ou não. Em um primeiro momento eu refleti sobre essa discussão, lembrei como sempre temos pessoas que criam parâmetros de validade para leituras, e de repente estamos naquele discurso totalmente elitista e eurocêntrico de qual tipo de literatura é válida, e como apenas a literatura clássica tem valor. Ao observar os livros de romantasia dentro dessas críticas percebi outra questão. O que livros como Corte de espinhos e rosas, Quarta asa, Guerra da papoula e tantos outros livros de romantasia criticados tem em comum? São livros escritos por mulheres. Grande parte desses livros retratam uma protagonista feminina desenvolvendo a jornada do herói. Mesmo que o romance faça parte da história, não rouba (ou não deveria roubar) o protagonismo feminino da narrativa.

Por que livros de fantasia escritos por mulheres causaria tanto desconforto? O ponto de vista feminino de uma jornada diverge tanto do ponto de vista masculino? Quando olhamos para os grandes clássicos da fantasia nos deparamos com Tolkien, George R. R. Martin e Brandon Sanderson. Homens consagrados com seus livros de fantasia protagonizados majoritariamente por personagens masculinos. E quando vemos a ascensão e consagração de autoras, com personagens femininos dentro do gênero literário, se inicia um movimento de descredibilização das obras e debates sobre a inferiorização dessas narrativas. Quero explicitar que opinar sobre uma leitura não é o problema, jamais seria. Estamos falando de uma atividade que requer interpretação e senso crítico. Toda leitura deve ser lida de forma critica e todo leitor deveria formar uma opinião sobre o que foi lido. Analisar as percepções sobre essas leituras também faz parte do processo de leitura, principalmente vindo de pessoas públicas e criadores de conteúdo literário.

Outra análise que eu convido a ser feita sobre os livros de romantasia, é com relação ao conteúdo adulto. Quando alegam o desconforto, justificando a presença de cenas explícitas de teor sexual, é importante considerar se o desconforto parte do leitor por uma predileção pessoal em ler histórias sem teor sexual. Ou o desconforto se instaura no leitor, por estar consumindo uma história que narra um romance com teor sexual no ponto de vista feminino, gerando a ausência da objetificação do corpo feminino e a quebra de uma fantasia erótica, existente mais no imaginário da mente masculina do que nos livros escritos por mulheres. Essa parte da discussão em específico me parece extremamente problemática. Geralmente em livros escritos por homens não existe uma crítica tão ferrenha a essas cenas sensuais ou com conteúdo sexual explícito. Muitas vezes vemos autores usando violência para construír um passado para a personagem feminina, onde fica subentendido que situações como o estupro trariam força e superação para o personagem. Aqui eu deixo uma recomendação muito legal do texto escrito pela Maria Fernanda de Lima sobre  O esturpo como recurso narrativo na série Outlander  caso queira evitar spoilers da série e livros ou sinta que o tema é sensível, não recomendo a leitura da matéria. Para exemplificar, deixo três citações e a reflexão sobre como é naturalizada algumas "licenças poéticas" para alimentar o ponto de vista masculino de uma cena com conteúdo sexual explícito:

"Dava para saber que aquelas mulheres tinham tramp stamps assim como dava para saber que aquele homem tinha a jeba de um cavalo e disparava esperma com mais força do que uma locomotiva e com mais velocidade do que uma bala. Se uma virgem se sentasse no vaso depois que esse cara se masturbasse, ia acabar grávida. Provavelmente, de gêmeos." Stephen King em Mr. Mercedes.

"Olhava com admiração para seus seios inchados e a curva de sua barriga, e Dany conseguia ver a forma de seu membro viril fazendo pressão contra as calças de couro de cavalo, sob os pesados medalhões de ouro do cinto. Foi até ele e o ajudou a despir-se. Então, seu enorme khal a pegou pelas ancas e ergueu-a no ar, como se ela fosse uma criança." George R.R Martin em As crônicas de gelo e fogo.

"Mãe, estou vendo sua calcinha, pensa Brady, e cuida do problema o mais rápido possível. Tem vaselina no armário de remédios, mas ele decide não usar. Ele quer que arda." Stephen King em Mr. Mercedes.

Compreender que o ponto de vista que narra a história gera um impacto no leitor, promove percepções que vão de indiferença até a identificação com o personagem ou situação. Dando não apenas profundidade ao que lemos, como também uma base na construção de um pensamento crítico sobre a leitura. Quando vemos uma movimentação sobre a importância de diversificar as nossas leituras, é justamente para refletir sobre como diferentes autores conseguem criar diferentes narrativas com base no universo de conhecimentos que fazem parte de sua formação pessoal. Partindo desse pensamento, compreendemos que cada autor ou autora vai trazer para as suas obras parte da sua realidade ou percepção de mundo, e dentro da diferença de gênero já apontada nessa publicação, eu consigo identificar uma diferença abismal entre livros com teor sexual escrito por homens e livros escritos por mulheres.

Acredito que esse tema por si já renderia uma publicação a parte. As críticas recorrentes aos livros de romantasia segue majoritariamente sendo devido ao teor sexual. Em livros como ACOTAR ou Quarta asa já vi sendo apontado como puro erotismo, e após ler ambos me pergunto se li os mesmos livros ou uma versão censurada por simplesmente não concordar com o alarde que tem sido feito sobre o tema. Apesar de ter sim conteúdo explícito, não é o foco da narrativa e me lembra muito o que eu já vi em outros livros antes de toda essa movimentação sobre romantasia. Não sei se tem a ver com a onda de conservadorismo que tem afingido a nossa sociedade e uma prática estranha envolvendo café com religião, ou se estamos observando uma onda de misoginia, onde o estranhamento de protagonismo feminino e a liberdade sexual causam desconforto. No pior cenário, eu julgaria que existe um pouco dos dois, e devemos manter a atenção nos discursos que se escondem por trás das opiniões. É importante lembrar que as vezes você não é o público alvo daquela obra e tá tudo bem.

Cheguei a me questionar se existia a necessidade de criar um novo termo para classificar esses livros, tendo em vista que os títulos rotulados como romantasia podem pertencer a subcategorias preexistentes. Mas no final das contas me rendi ao meu lado arqueóloga que adora classificação e categorias. Desde que não exista um demérito nas obras ou o discurso de constrangimento para quem consome a subcategoria, não acredito que exista de fato um problema com a adoção do termo.

Quero deixar o convite para um debate saudável e completamente respeitoso nos comentários dessa publicação. Vocês também perceberam essa questão sobre os livros de romantasia? Sinta-se livre para compartilhar recomendações de conteúdo sobre o assunto ou uma leitura muito legal dentro do universo da romantasia.